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2019.01.29ご当地・観光

美人すぎる　江戸切子職人

「伝統工芸品」と聞いて、何を思い浮かべるでしょう？

西陣織（京都）、南部鉄器（岩手）、有田焼（佐賀）、熊野筆（広島）など、全国各地に素晴らしい品があります。

そんな中、この 20年で一気に知名度が上がった伝統工芸品が、江戸切子です。

江戸切子は、江戸時代後期の 1834年（天保 5年）に初めて作られたといわれています。

現在のような江戸切子の伝統的ガラス工芸技法が確立されたのは、明治時代です。その後、技法の開発や素材の研究などによって、品質が向上しました。

1985年に東京都の伝統工芸品産業、2002年に国の伝統工芸品に指定されています。現在は、100人前後の江戸切子職人がいるそうです。

東京スカイツリー展望台にある 4つのエレベーターのうち、「夏」をテーマにした 1機では打ち上げ花火を江戸切子で表現しています。

撮影: 久保井朝美

こちらは私が撮影した写真です。暗いエレベーターの中で輝く江戸切子は、とても幻想的でした。
繊細な仕事によって生み出された、華やかな輝きです。

実際に江戸切子を作っている様子を見せていただくため、「堀口切子」にお邪魔してきました。

写真左が三代秀石・堀口徹さんです。以前、番組のゲストにお越しいただいたことがあり、久々の再会でした。

そして、写真右がお弟子さんの三澤世奈さんです。お美しい！

三澤さんは、大学在学中に江戸切子に興味を持ち、堀口切子に弟子入りを志願しました。ただ、そのときは弟子入りが叶わず、卒業後は一般企業に就職したそうです。その後も夢を諦めることができず、2014年についに弟子入りすることができました。

5年目の現在は、様々な仕事を任されていて、今はぐい呑みを制作中です。

カットの目安になるラインをペンで書く「割り出し」、ガラスを削って大まかなデザインを決めていく「粗摺り（あらずり）」、粗摺りをもとに細かく滑らかなカットを施す「三番掛け」の工程を経て、専門の協力加工場に「酸磨き（さんみがき）」をしてもらってカット面に光沢を出したら完成です。

ぐい呑みの底部分、写真右から「割り出し」、「粗摺り」、「三番掛け」

今回は、三番掛けをするところを見学させていただきました。

カット台で、ダイアモンドホイールに水をつけながら削ります。

丁寧に、慎重に、ぐい呑みを動かして、カットを施していました。

繊細な手元、真剣な横顔、思わず見入ってしまう美しさです。

三澤さんに江戸切子についてお話を伺いました。

—–　江戸切子には、定義があるのでしょうか？

江戸切子の定義が作られたのは約 10年前で、意外と最近です。（１）素材がガラスであること、（２）回転道具で制作していること、（３）手作業であること、（４）東京近郊で生産されていること、この4つです。定義が厳しすぎないため、可能性が広がっています。

—–　可能性とは、どういうことですか？

江戸切子というと、ぐい呑みやグラスのイメージが強いと思います。ただ、形には定義がないので、江戸切子でもっと色々なものを作ることができます。例えば、ピアスやカフスボタン、スーツにつけるラペルピンなど作っています。

—–　小さくても、江戸切子らしいキラキラとした輝きがあります。ファッションのアクセントに江戸切子を取り入れたら、おしゃれですし、話題になりそうです。

実は、リッツカールトンや東急プラザ銀座の照明に江戸切子が使われています。他にも、カシオとコラボレーションして、腕時計「OCEANUS（オシアナス）」を作りました。

江戸切子のサファイアガラスベゼルを纏った Manta OCW-S4000D

—–　今までで、最も記憶に残っている作品は何ですか？

昨年、制作したアートピースの「capture」です。私がこだわりを持っている「面取り=角を落として滑らかにする工程」にフォーカスしました。面取りは主に機能の為の作業であるけれども、角度、太さによって見た目の美しさを大きく左右します。そのバランスへのこだわりを普段の商品では語ることはないので、語らずとも分かりやすく主張した作品を作りました。